《命运》Destino英文版 [2003年]

电影介绍

《命运》（Destino）是一部由华特迪士尼公司与西班牙超现实主义艺术家萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）联合创作的独特动画短片，由多米尼克·蒙法尼（Dominique Monféry）执导，并于2003年最终完成并发布。这部短片的故事构想最初源于1945年迪士尼与达利的一次合作意向，但由于当时迪士尼公司的财政状况及其他原因，项目一度被搁置长达半个多世纪。直到1999年，迪士尼的侄子罗伊·爱德华·迪士尼（Roy E. Disney）在制作《幻想曲2000》期间重新发现了达利当年留下的故事板和创作素材，最终在迪士尼元老动画师约翰·亨奇（John Hench）的指导下完成了本片。影片采用超现实主义风格，讲述了一位名叫达莉亚（Dahlia）的平凡女芭蕾舞者与时间拟人化身克罗诺斯（Chronos）之间一段充满象征和隐喻的、伤感而又奇幻的爱情故事。全片几乎没有对白，通过强烈的视觉意象、充满想象力的画面和富有感染力的配乐来推进叙事。影片旨在探索时间、爱情、命运与生命本质等宏大主题，其艺术风格高度统一，完美融合了达利标志性的超现实主义绘画元素与迪士尼精湛的动画技艺，成为动画史上一次前所未有的艺术实验与合作典范，并荣获第76届奥斯卡金像奖最佳动画短片提名。

电影别名

该电影的官方英文名称为 Destino。其中文译名主要为《命运》。由于其独特的创作背景和内容，它通常不会有过多的别名，但有时也会被直接称为《命运：迪士尼与达利的合作》 或 《Destino》（保留原英文名）以强调其艺术渊源。这些名称都直接指向了其关于“命运”的核心哲思以及其作为迪士尼与达利合作产物的独特身份。

IMDB评分

《命运》（Destino）（2003）在IMDb平台上的标识编码为tt0326965。在豆瓣平台上，其评分高达8.6/10（基于4893名用户的评价）。这两项评分均表明影片在观众和专业评论界中获得了极高的艺术认可，被视为一部在动画史和艺术电影领域具有独特地位的经典短片。

电影亮点

《命运》拥有多个极其独特和引人入胜的亮点，使其在动画电影史上占据非凡地位：

迪士尼与达利的传奇合作：影片是华特迪士尼与超现实主义大师萨尔瓦多·达利跨越半个世纪的艺术合作结晶。这一背景本身就如传奇故事，赋予了影片无与伦比的历史和艺术价值，是两大创意巨头思想碰撞的珍贵见证。
极致的超现实主义视觉美学：短片完美复现并动态化了达利画作中标志性的超现实主义意象，如融化的时钟、蚂蚁、长腿大象、扭曲的空间、复眼等。每一帧画面都如同活动的达利画作，充满了梦幻、荒诞、象征和隐喻，为观众带来了一场视觉的盛宴和思维的挑战。
深刻而抽象的哲学主题：影片超越了传统叙事，深入探讨了时间、爱情、欲望、命运和生命存在本身等宏大哲学命题。它没有给出明确的答案，而是通过意象的堆叠和组合，邀请观众进行个性化的解读和沉思，其内涵丰富而多层次。
音乐与画面的完美融合：影片采用墨西哥作曲家阿曼多·多明格斯（Armando Dominguez）创作的歌曲《Destino》作为主题音乐，其忧郁、浪漫而又充满宿命感的旋律与超现实的画面水乳交融，极大地增强了短片的情感张力和艺术感染力。
动画技术的创新与致敬：制作团队既运用了现代动画技术，又精心保留了1940年代迪士尼动画的某些风格特征，并在细节处向达利的原作致敬，这种古今技术的结合与对艺术家的尊重，使得短片在形式上同样具有很高的价值。

观看指南

适合观看的观众年龄：
《命运》因其内容采用高度抽象和象征性的超现实主义视觉语言，主题探讨时间、爱情等哲学概念，整体风格梦幻深邃，无任何暴力、恐怖或不良内容，但其艺术表现形式非常规，可能远超低龄儿童的理解范围。建议12岁及以上的青少年和成人观众观看。对于青少年（12-18岁），可以作为接触超现实主义艺术和哲学思考的启蒙之作；对于成人观众，尤其是艺术、动画、哲学或达利作品的爱好者，更能深入欣赏其非凡的艺术价值和深刻内涵。这是一部更适合个人静观品味或艺术爱好者交流讨论的短片，而非传统的家庭娱乐选择。

观看建议：

最佳观看时机：适合在安静的环境中进行专注的艺术欣赏，最好能预留出观看后思考和回味的时间。
背景知识准备：观看前简单了解萨尔瓦多·达利的生平和超现实主义艺术风格，将极大有助于理解片中的视觉元素和整体氛围。
情感与思考期待：不要期待一个线性的、容易理解的故事。保持开放的心态，专注于感受画面和音乐带来的情绪冲击和象征联想。
关联观看：如果对本片风格感兴趣，可以观看达利的其他作品介绍，或超现实主义电影如《一条安达鲁狗》。
语言版本：影片几乎无对白，因此不存在语言障碍问题，任何版本均可。

播放平台

《命运》（Destino）（2003）作为一部艺术性较强的动画短片，其播放平台可能相对小众，包括：

平台类型	平台名称	备注
数字购买/租赁	iTunes, Amazon Prime Video, Google Play	可能提供高清数字版本的购买或租赁服务。
物理媒体	《迪士尼动画短片合集》DVD/蓝光光盘	可能收录在迪士尼发行的动画短片合辑或特定主题合集中。
艺术馆/电影节	特定艺术展览或电影节展映	因其艺术价值，有时会在相关的艺术馆或电影节进行特别展映。

角色与故事

故事概述：
（注：以下概述基于超现实主义作品的常见解读，旨在提供一种理解路径，并非唯一标准答案）
影片开场，我们见到时间之神克罗诺斯（Chronos）的石化雕像。随着一只钟表上蚂蚁的爬动，雕像苏醒，时间开始流动。与此同时，一位名叫达莉亚（Dahlia）的女芭蕾舞者出现在一片超现实的荒漠景观中。

克罗诺斯注意到了达莉亚，并对她产生了兴趣/爱意。达莉亚则似乎在追寻或等待着什么。整部短片便跟随达莉亚的脚步，展现她在一系列光怪陆离、不断变幻的超现实场景中的经历。她穿梭于由融化的时钟、巨大的石像、长腿大象、复眼结构、扭曲建筑构成的迷宫般的世界。

这些场景和意象充满了象征意义。融化的时钟可能象征着时间的流动性与非恒常性；蚂蚁常常在达利作品中被关联到死亡、焦虑和分解；芭蕾舞者则可能代表了美、优雅、易逝以及人类对艺术与完美的追求；反复出现的龟壳可能暗示着缓慢与耐心。

达莉亚与克罗诺斯之间似乎存在一种若即若离的互动。有时他们看似靠近，却又被无形的力量或空间隔开。达莉亚的舞蹈贯穿始终，仿佛是她与这个世界交流、对抗或共存的方式。

影片中段，达莉亚甚至一度与克罗诺斯融合，或是在想象中与他结合，孕育出某种象征性的生命（一个类似球茎的物体），但这生命最终似乎又消散于无形。

最终，达莉亚跑向一座高塔并向上攀登，但当她到达顶端时，却发现等待她的（或她自己化身为）一个成熟的、头戴花朵的女性形象。影片结尾，克罗诺斯再次化为石像，而达莉亚的身影也消失在远方，仿佛一个循环的结束与开始。

主要角色/意象介绍：

角色/意象名 (英文/中文)	备注/简介
Chronos / 克罗诺斯	时间的拟人化形象。在片中常以一座古典的、有时是活化的男性石像形态出现。他代表着时间本身，是推动（或观察）事件发展的力量，也是达莉亚情感投射的对象之一。
Dahlia / 达莉亚	一位女芭蕾舞者。她是短片中的核心人类形象，代表着美、欲望、追求以及易逝的生命。她的旅程可以解读为在时间迷宫中对爱情、生命意义或自我实现的探索。
Melting Clocks / 融化的时钟	达利标志性的超现实主义意象。在片中多次出现，强烈地象征着时间的相对性、记忆的流逝以及现实的非坚固体质。
Ants / 蚂蚁	另一个达利常用的符号。常出现在时钟等物体上，可能暗示着 decay、焦虑、死亡或潜意识的骚动。
Surreal Landscape / 超现实景观	包括扭曲的建筑、空旷的沙漠、长腿大象、复眼结构等。这些共同构建了一个梦境般的、非逻辑的舞台，反映了潜意识世界的景象和主人公的内心状态。

观众反馈与影响

《命运》自完成并上映以来，获得了艺术界和评论界的高度关注与评价：

奥斯卡提名与专业肯定：影片荣获了第76届奥斯卡金像奖最佳动画短片提名，这一荣誉是对其艺术成就和动画技术的高度认可，尽管其风格与主流商业动画截然不同。
艺术界的赞誉：影片被誉为动画史和电影史上一次空前绝后的合作，成功地将达利的静态绘画转化为动态的电影诗篇，证明了动画作为一种艺术形式可以承载极其深刻和前沿的美学探索。
观众的评价两极：由于其超现实主义的抽象风格，普通观众的评价可能呈现两极分化。对其不熟悉的观众可能会感到“晦涩难懂”、“不知所云”；而艺术爱好者、达利的粉丝以及寻求不同观影体验的观众则对其不吝赞美之词，认为其是“视觉的奇迹”、“一场如梦似幻的旅程”。
持久的文化影响力：作为迪士尼动画库中一部极其特殊的作品，它持续吸引着学者、艺术家和动画师进行研究和分析，其影响力在于它拓展了动画艺术的边界，激励着后来的创作者进行更大胆的实验。

电影总结

《命运》是一部超越时代的艺术动画瑰宝，它是华特迪士尼与萨尔瓦多·达利两位大师跨越时空的对话结晶。这部短片以其无与伦比的超现实主义视觉语言、深刻抽象的哲学思辨、音乐与画面的完美交响以及传奇般的创作背景，在动画电影史上树立了一座独特而高耸的里程碑。

影片最突出的价值在于其极致的艺术纯粹性与实验精神。它完全摒弃了传统商业动画的叙事套路，选择用意象、象征和隐喻来构建一个梦境般的超现实世界，直击观众的情感和潜意识深处。它邀请我们思考时间与爱情的本质、命运的无常以及人类在宏大宇宙中的微妙存在。

其动画成就不仅在于技术层面完美地“复活”了达利的画作，更在于它成功地用动态影像传递了超现实主义的核心精神——探索潜意识和非理性世界。每一帧画面都值得细细品味，充满了丰富的细节和解读空间。

当然，也必须认识到其高度抽象和象征化的表达方式决定了它并非面向所有观众。对于寻求明确故事和娱乐性的观众来说，它可能显得挑战性过强甚至令人困惑。

《命运》就像一首用画面和音乐写就的视觉诗，一场穿梭于时间与潜意识领域的梦幻之旅。它告诉我们，动画不仅可以讲述有趣的故事，更可以成为探索艺术最前沿、表达最深奥哲学思想的强大媒介。对于寻找一部能震撼视觉、触动心灵、激发思考的真正艺术电影的观众来说，《命运》无疑是一部不可多得的、值得反复观赏和品味的至尊经典。